Aug 13
Aug 14
Aug 15
Aug 16
Aug 17
Aug 18
Aug 19
Aug 20
Aug 21
Aug 22
Aug 23
Aug 24
Aug 25
Aug 26
Aug 27
Aug 28
Aug 29
Aug 30
Aug 31
Sep 01
Sep 02
Ziua 11 – Food Fest, MoMA & Alladin pe Broadway
O zi foarte plină astăzi în tabăra din New York! Cursuri, cursuri și iar cursuri încă de dimineață, un festival culinar american la prânz, cel mai faimos muzeu de artă modernă din lume și desigur, o seară pe Broadway! Elevi obosiți, dar foarte încântați la finalul unei zile cu adevărat memorabile!
Dimineața a decurs așa cum vă așteptați – unii elevi s-au trezit la timp pentru micul dejun, alții s-au trezit mai târziu și au ajuns direct la lecțiile de la 8:20. La masa de prânz, un proiect al biroului academic ce s-a făcut pe durata unei săptămâni întregi a însemnat cercetare și prezentare a particularităților culinare a Statelor Unite ale Americii. Acestea au fost prezentate în cantină, iar bucătăria a gătit lucrurile pe care elevii le-au cercetat, în sensul în care au prezentat istoria lor, variațiile și ce înseamna mâncarea respectivă în cultura lor.
La ora 2:30 ne-am întâlnit pentru a pleca spre MoMA – Museum of Modern Art. MoMA a fost întotdeauna un punct de referință pentru pasionații de artă, oferind o colecție impresionantă de opere care au influențat și remodelat cultura artistică. Fondat în 1929, MoMA a reprezentat o schimbare revoluționară în modul în care arta modernă și contemporană era expusă și înțeleasă. Acest muzeu a devenit un adevărat centru al inovației și al discuțiilor despre arta în evoluție, oferind oamenilor o perspectivă diferită asupra creativității.
Colecția impresionantă de opere de artă găzduite de MoMA reprezintă un timp al inovației și al explorării multiplelor curente artistice. De la impresionism și cubism până la suprarealism și expresionism abstract, fiecare curent artistic este reflectat în colecția sa variată. Lucrările lui Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Salvador Dalí și Andy Warhol dovedesc că MoMA este o fereastră către inovația artistică și că acest muzeu a contribuit la promovarea și susținerea mișcărilor artistice emergente.
Tot aici se găsește și o colecție notabilă de opere ale lui Constantin Brâncuși, cunoscut pentru abordarea sa inovatoare și influența semnificativă asupra artei moderne, și părintele sculpturii moderne. Ca fapt divers, știați că în 1927 Brâncuși a câștigat un proces cu SUA, prin care Curtea a fost obligată să rescrie definiția de atunci a artei, totul fiindcă nu au văzut ”Pasăre în Zbor” ca pe o lucrare de artă, urmând astfel să ceară taxe vamale pe ea atunci când a fost trimisă la New York pentru a fi expusă?
MoMA are o importanță istorică majoră în contextul New York-ului, oferind o perspectivă asupra schimbărilor sociale și culturale din oraș și din lume. Prin expozițiile sale de artă modernă și contemporană, muzeul a contribuit la educarea publicului și la promovarea discuțiilor despre artă și creativitate. Cu fiecare expoziție specială și eveniment cultural, MoMA a devenit un loc în care arta tradițională și cea contemporană se întâlnesc, oferind o panoramă cuprinzătoare a evoluției artistice.
În ceea ce privește impactul cultural, MoMA a transformat New York-ul într-un hub al artei, atrăgând artiști, curatori și pasionați de artă din întreaga lume. Expozițiile sale îndrăznețe și provocatoare au deschis uși pentru explorarea noilor medii artistice și tehnologii inovatoare, în timp ce colaborările cu artiști contemporani au generat dialoguri și creații care definesc tendințele viitoare.
În concluzie, MoMA reprezintă nu doar un muzeu, ci un pilon al culturii artistice din New York și din lume. Colecția sa eclectică, îndrăzneața sa abordare curatorială și contribuția sa la evoluția artei îl plasează într-o poziție centrală în istoria și cultura artei. Ca loc de învățare, descoperire și inovație, Muzeul de Artă Modernă continuă să inspire, să provoace și să definească viitorul artei și al culturii.
La 17:30, atunci când muzeul s-a închis, ne-am îndreptat spre teatru și am avut aproximativ 40 de minute pentru a lua cina. De această dată, fiecare a avut libertatea de a-și căuta un loc preferat unde să cineze – desigur, rămânând în grupuri. Ne-am reunit la 18:40 la pentru a ne lua locurile în sala celebrului New Amsterdam Theatre.
New Amsterdam Theatre, o bijuterie arhitecturală din inima New York-ului, este o fereastră către magia spectacolelor de pe Broadway și o mărturie a evoluției culturii teatrale americane. Fondat în 1903 și situat pe celebrul Broadway, acest teatru emblematic a traversat epoci și a găzduit o gamă diversificată de producții. Cu o fațadă impunătoare și detalii arhitecturale elaborate, New Amsterdam Theatre a reușit să îmbine eleganța istorică cu inovația teatrală.
Printre cele mai strălucitoare producții care au avut loc pe scena sa, musicalul “Aladdin” reprezintă un exemplu de excelență artistică și design impresionant. Inspirat de filmul animat Disney din 1992, spectacolul îmbină farmecul oriental cu abilitățile teatrale moderne. Cu o scenografie extravagantă și costume desprinse din povești, musicalul aduce la viață orașul Agrabah și aventurile lui Aladdin și ale Geniului cu o grandoare care te captivează imediat.
Una dintre caracteristicile definitorii ale producției “Aladdin” este prezența unui Geniu uimitor, adus la viață printr-o tehnică scenografică inovatoare. Transformările rapide și efectele vizuale spectaculoase îl aduc pe Genie în prim-plan, captivând publicul cu personalitatea sa vibrantă și umorul său debordant. De asemenea, coloana sonoră captivantă, care include melodii clasice și piese noi, contribuie la emoția și energia spectacolului, culminând cu momentul memorabil “A Whole New World”, care îți taie răsuflarea.
New Amsterdam Theatre nu este doar un cadru pentru spectacole, ci și o parte integrantă din povestea producției. Arhitectura sa de epocă, detalii luxuriante și luminile strălucitoare îmbogățesc atmosfera de basm a musicalului. Publicul se simte ca și cum ar păși într-un univers în care poveștile devin realitate, o escapadă magică din realitatea cotidiană.
În concluzie, New Amsterdam Theatre și musicalul “Aladdin” creează împreună o experiență uluitoare pe Broadway. Teatrul nu este doar o scenă, ci o portal către lumi fantastice și aventuri fascinante. “Aladdin”, cu farmecul său oriental, efectele vizuale uimitoare și muzica sa încântătoare, oferă publicului o călătorie plină de emoție și bucurie. Această producție remarcabilă aduce în prim-plan geniul artistic care se desfășoară pe Broadway, continuând să-i încânte și să-i inspire pe spectatori din toate colțurile lumii.
337 de costume care de care mai deosebite au fost folosite pe parcursul acestei piese, unele dintre ele fiind schimbate atât de repede încât dădeau impresia unui număr de magie. Apropo de magie, 84 de numere de iluzionism și efecte speciale numără această piesă. La final, bucuroși și impresionați de grandoarea spectacolului, ne-am întors acasă împreună cu grupurile de elevi din Italia și Argentina și ne-am retras în camerele noastre pentru a recupera energia utilizată pe parcursul acestei zile lungi, dar foarte frumoase!
Mai multe imagini din muzeu și de la spectacol aici: Album Facebook Tabără New York